Muzzix

Stefan Orins New Trio

VincentT — 2026-01-07T10:34:51Z

Le Stefan Orins New Trio inaugure une aventure musicale à part entière. S'il porte le nom du pianiste et compositeur lillois, il ne s'inscrit pas comme la continuité du trio originel : il s'agit d'un projet distinct, pensé pour une esthétique renouvelée et une dynamique de jeu différente.

Autour du piano de Stefan Orins, deux musiciens redéfinissent les contours de son écriture :

Gauthier Dubuis, contrebassiste à la sonorité ample et mélodieuse, apporte une profondeur souple et chantante qui nourrit en permanence le dialogue.

Tristan Orins, batteur dont le jeu équilibré, énergique et finement nuancé a inspiré la conception même de ce nouveau répertoire.

En effet, de nouvelles compositions ont été spécialement écrites pour cette formation, imaginées pour mettre en valeur la complémentarité du trio.

Le nouveau Stefan Orins Trio affirme ainsi sa personnalité propre : une formation réinventée, portée par trois voix qui construisent ensemble une musique sensible, libre et profondément vivante.

Lauro/Pruvost/Orins

VincentT — 2025-02-17T13:54:18Z

Pruvost/Lauro/Orins

Après plusieurs collaborations ponctuelles et une première rencontre en trio en mars 2023, Audrey Lauro (saxophone), Christian Pruvost (trompette) et Peter Orins (batterie) reviennent explorer le spectre de leurs instruments respectifs, jouant des souffles, vibrations et harmoniques. Ils créent des univers singuliers, faits de textures et de pulsations sous-jacentes ou suggérées.

Audrey Lauro est une des figures emblématiques de la scène improvisée bruxelloise. On la retrouve avec les collectifs La Nuée ou C-Ime, ou encore avec la pianiste Pak-Yan Lau et la batteuse Yuko Oshima.
Christian Pruvost et Peter Orins participent aux expériences du collectif Muzzix depuis ses débuts et collaborent ensemble avec de nombreux musiciens (Satoko Fujii, Ikue Mori, etc…).

ABDOU / DANG / ORINS

Marion — 2024-07-04T09:34:18Z

Un trio. Un saxophone. Un piano. Une batterie. Des notes. Du bruit. Des mélodies peut-être. Répétitif sûrement. Des instruments détournés. Des sons purs. Des timbres retournés. Du relief, des arrières plans. Peut-être des premiers plans aussi. Minimal. Mais plein. C'est végétal, humide, organique. C'est en suspens, en tension, tout en délicatesse. Le temps s'arrête, et passe.

Jouant sur des modes de jeu minimalistes et un volume sonore ultra réduit, Sakina Abdou, Barbara Dang et Peter Orins explorent les timbres et les techniques étendues de leurs instruments, jouent sur les différences de plans et de matières, brouillent l'image sonore.

Concert enregistré en public le 10 juin 2019 au Théâtre de l'Alliance française à Paris pour l'émission À l'improviste de Anne Montaron sur France Musique

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Sakina Abdou / Marta Warelis / Toma Gouband

Pauline — 2024-07-04T09:34:12Z

Suite à une demande du label new-yorkais Relative Pitch Records ayant produit son premier album solo, Sakina Abdou crée en 2024 un nouveau trio avec la pianiste polonaise basée à Amsterdam Marta Warelis (membre du collectif partenaire Doek) et le batteur français Toma Gouband.

Cette création a lieu en février 2024 à Lille, accompagnée d'un enregistrement et d'ateliers autour de l'improvisation avec les étudiant·e·s de l'ESMD Hauts-de-France.

Wodrascka / Owczarek / Orins

VincentT — 2023-10-09T13:56:53Z

Inouï, libre et expressif, le trio Wodrascka / Owczarek / Orins est le fruit de l'instant et des rencontres heureuses.
Paulina Owczarek et Peter Orins jouent ensemble depuis quelques années, se rencontrent à Berlin dans l'orchestre de Satoko Fujii, puis s'aventurent en duo, produisant une musique de petits gestes, de mouvements à peine perceptibles, mais aussi d'énergie brute et libérée.
Christine Wodrascka rencontre Peter Orins au sein de l'ensemble franco-américain Sangliers, avec Dave Rempis, Keefe Jackson et Didier Lasserre. Il y a ici le goût de l'aventure et de l'instabilité, d'actions directes et d'interactions. Le trio se rencontre une première fois du côté de Toulouse en 2022, et les musiciens se trouvent d'emblée.

Sensibilité et puissance, un pied dans le free, l'autre dans l'expérimentation, ils partagent une affection du risque et du dialogue sonique sans barrière ni limite.

Olivier's Birds

VincentT — 2023-08-24T12:48:10Z

Olivier's Birds est un projet instrumental en trio qui rend hommage à Olivier Messiaen, compositeur français qui a centré une partie de son œuvre et de sa recherche musicale autour des chants des oiseaux. La musique du trio mêlera des prises de son d'oiseaux de la Région Hauts-de-France, des fields recordings et des compositions structurées et instantanées à la flûte traversière, au piano et à la voix. Olivier Messiaen est connu pour avoir composé et joué l'œuvre Quatuor pour la fin du Temps lors de sa détention en 1940 dans un camp de prisonniers en Allemagne. Le 3e mouvement de cette œuvre en huit parties s'intitule "Abîme des Oiseaux". En 1953, le compositeur honore une commande du Dr Heinrich Strobel (critique et musicologue allemand) en écrivant "Réveil des Oiseaux", sa première grande partition d'orchestre entièrement consacrée aux oiseaux.

Atelier

Après leur concert, les musiciens peuvent proposer un atelier de sensibilisation aux sons du parc et aux chants d'oiseaux : moments d'écoute et de jeux de création sonore collective.
Le compositeur et musicien Olivier Messiaen disait : "L'abîme, c'est le Temps, avec ses tristesses, ses lassitudes. Les oiseaux, c'est le contraire du Temps : c'est notre désir de lumière, d'étoiles, d'arc en ciel et de jubilantes vocalises !"

RON-PON

VincentT — 2022-01-27T14:52:08Z

RON-PON fait suite au travail mené par David Bausseron auprès des comédiens de la Compagnie de l'Oiseau-Mouche depuis 2010, et surtout à l'expérience du groupe Humming Dogs, groupe de rock improvisé que le guitariste forme avec 7 de ses comédiens.

C'est avec Thierry Dupont, membre de Humming Dogs et comédien doyen de la compagnie, que l'aventure se poursuit à partir de 2020.

Trio brut aux accents Vegaïens, RonPon défriche une terre rock improvisée minimaliste et grandiloquente où les synthés s'allient aux guitares électriques, à la batterie, aux boîtes à rythmes et à la voix dans un tourbillon lyrique, rauque, onirique, terre à terre, fragile ou audacieux. Langues inventées, récits imaginaires, chansons d'amour, des personnages dont l'histoire s'écrit et se réinvente à chaque concert constituent un corpus textuel riche et aventureux né d'une écriture orale instantanée riche en surprises, en trouvaille et spontanéité.
La force scénique de RonPon est décuplée par la performance visuelle de Lionel Palun qui compose en direct un live inspiré des dessins de Thierry Dupont .

RonPon a donné des concerts entre autre pour Sonic Protest aux Rencontres Internationales des Pratiques Brutes de la Musique en mars 2022 , au In.Out.Sider Festival à Bruxelles à La Vallée après une résidence d'une semaine sur Urban Boat, au Counterflows Festival en mars 2023 à Glasgow.

Le duo anime des ateliers de créations vocales expérimentales auprès de différents publics, In.Out.Sider oct 2022 et oct 2023, Labo' R.I.C Créahm de Liège avril 2023, Tous les Sons Sont Permis – Label Brute Armentières Mai 2023.

Un album est en cours de préparation pour une sortie en 2025

Découvrez leur Bandcamp

MORE SOMA

VincentT — 2021-02-23T11:54:26Z

Le trio MORE SOMA se compose d'un saxophone tour à tour alto ou baryton, d'une contrebasse et d'une batterie.
Le trio MORE SOMA compose la musique en temps réel.
Le trio MORE SOMA aime quand ça bastonne.
Le trio MORE SOMA façonne sa musique hachée menue.
Le trio MORE SOMA penche aussi parfois pour la poésie d'une mélodie étrange et pénétrante.
Le trio MORE SOMA ne joue sous la contrainte que pour mieux s'en détacher.
Le trio MORE SOMA joue avec les paradoxes.
Le trio MORE SOMA maquille ses erreurs.
Le trio MORE SOMA ne cherche pas midi à quatorze heures.

Avec le trio MORE SOMA, on improvise de la musique un peu comme on jouerait à cache cache.
On cherche à se retrouver en même temps qu'on s'éloigne dans un entrelacs de propositions hoquetantes.
Le tempo est toujours glissant, retors et l'harmonie surgit là où on l'attend plus.
Ce qu'il faut en retenir, c'est l'énergie avec laquelle chaque musicien tente de mener à bien sa mission. Alors on ouvre grand les écoutilles et on file droit devant.

BxOs

Jean — 2021-02-09T13:43:59Z

Venus d'univers différents et complémentaires, les trois membres de BxOs se rencontrent à la croisée des chemins du blues et de l'expérimentation sonore, du noise et de l'ambient, de la chanson à texte et de l'improvisation, du drôle et du sérieux.

Déterrant les os arides d'un blues lointain, ils commencent à travailler ensemble en 2018. Les machines sonores mécaniques et quelques mots de Fredéric Le Junter se mêlent aux guitares rauques et volatiles de David Bausseron et aux électrons mélodiques de Jean Bernard Hoste - deux compères formant par ailleurs le duo Dirty Primitives.
Ils se produisent sur scène lors des dix ans de l'émission radiophonique « Treizième Zone » à la malterie à Lille en mars 2019 puis au Festival Densités à Fresnes-en-Woëvre (55) en octobre 2019 (association Vue d'un Œuf ).

Après ces premiers déchiffrages, le trio devient BxOs en 2021. Le groupe a décapé son squelette caché et arpente des paysages comme trame de ses improvisations. On assistera à des errances ludiques aux balises fantomatiques, à des visites de territoires oniriques, désertiques, voire maritimes.

Le groupe s'est réuni pour deux résidences :
– Du 22 au 26 mars 2021 aux 4Ecluses de Dunkerque
– Du 27 au 30 août 2021 à l'Aéronef de Lille

Écouter BxOs sur Bandcamp

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Stefan Orins Trio

2020-01-24T16:50:05Z

Depuis 1996 et ses premiers concerts, le trio du pianiste lillois Stefan Orins trace sa route. Les trois musiciens collaborent depuis plus de 25 ans, chose relativement rare dans la musique, qui correspond à une envie de mener un vrai travail de fond, persévérer avec ce trio et rester fidèle à un esprit de recherche de liberté, de beauté et d'authenticité. Une ligne directrice se dégage au fil des années, que l'on retrouve à travers les 5 albums du trio : une vraie cohérence qui s'est construite pas à pas.

Puisant dans ses origines suédoises pour écrire ses compositions, Stefan Orins cite également parmi ses influences Charlie Haden et Paul Motian, Bobo Stenson, Michael Wollny ou Craig Taborn. Mais si c'est Stefan Orins qui apporte la structure des morceaux, la musique du trio s'écrit véritablement à trois. Les compositions ont toujours laissé une grande place à la personnalité de chacun, la musique reste très libre, en constante réinvention à chaque concert. C'est l'évolution des personnalités de chaque membre au fil des années qui a fait évoluer la musique du trio tout en maintenant pendant ces 25 dernières années une grande cohérence : le dialogue à trois, l'écoute et la liberté de chacun à s'exprimer ont toujours été présents et restent le fer de lance du trio.

Accéder au site de Stefan Orins

En vidéo

Dans la presse

"En concert, et ce fut le cas à Caen, le trio revisite le corpus de compositions qui a construit son histoire. Il y a une grande cohérence dans le cheminement de cette formation qui s'enrichit sans cesse, à l'écart des modes et des tendances. C'est bien le propre des créateurs artistes-artisans qui dessinent et bâtissent leur univers artistique pierre à pierre. À la pureté des lignes mélodiques dessinées par le pianiste répond la rondeur du son de la contrebasse de Christophe Hache qui structure et pose solidement les graves du trio et emboîte souvent le pas du pianiste dans des énoncés à l'unisson. Peter Orins entre dans la catégorie des rythmiciens coloristes. Il accompagne et souligne les structures rythmiques et mélodiques avec finesse en jouant sur l'atténuation du son naturel des toms et cymbales à l'aide de bandes de tissu."
– Thierry Giard, le 23 novembre 2022 pour CultureJazz à propos d'un concert du trio qui a eu lieu le 19 novembre 2022 à au Théâtre de Caen. Lire la critique intégrale sur CultureJazz.

Le Stefan Orins Trio s'est produit :

> Festivals en France
Jazz à Cluny, Jazz au Fil de l'Oise, Paris Jazz Festival (Parc Floral), Reims D'jazz 51, Éclats d'Émail (Limoges), Jazz Manège (Maubeuge), Tendances Côte d'Opale (Boulogne sur Mer), Tour- coing Planète Jazz, Jazz en Nord (Marcq en Barœul), Jazz en Scène (au Fil à St Étienne), Django d'Or 2005 (Nevers), Atlantique Jazz Festival (Brest, Terrasses du jeudi (Rouen)...

> Salles en France
à l'AJMI (Avignon), Cri du Port (Marseille), Jazz Club de Dunkerque, Le Phénix (Scène nationale Valenciennes), Le Triton (Paris), Charlie Free (Vitrolles), MJC Picaud (Cannes), Petit Faucheux (Tours), Pannonica (Nantes), Periscope (Lyon), Arcades (Fâches Thumesnil), au Grand Mix (Tour- coing), D'Jazz au Bistrot (Saint-Claude), Studio de l'Ermitage (Paris), Concours national de Jazz de la Défense, Jam (Montpellier), Jazz sur le Vif (Radio France), la Rose des Vents (Scène natio- nale Lille Métropole - Villeneuve d'Ascq)...

> À l'étranger
En Belgique : Festival Jazz à Liège, Hot CLub de Gand (Gent), Le Travers (Bruxelles), L'Archiduc (Bruxelles), Le Rideau Rouge (Lasne), Jazz Station (Bruxelles), De Werf (Bruges), Casino de Koksidje, De Spiegel (St Niklaas), au Palace (La Louvière), Jacques Pelzer Jazz Club (Liège)
En Suède : Jazz Club d'Helsingborg, Glenn Miller Café (Stockholm), La Couronne (Malmö)
En Lettonie : Festival de Jazz de Daugavpils
En République Tchèque : Huskova (Karlovy Vary), Divaldo (Louny), Culture House (Kamenice Nad Lipou) / (Kromeriz) / (Černonice), Reduta Jazz Club (Prague), Jazz in Brno Festival (Brno), Jazz Tangens (Pardubice), Šopa Club (Zlín)
En Slovaquie : Culture House (Prievidza), Jazz Art Gallery (Piešťany), Blue Note (Nové Mesto Nad Váhom)
En Grande-Bretagne : Jazz Cafe Posk (London)
En Allemagne : Festival Vive le Jazz (Köln)