Muzzix

Phonoscopie-Sécante (Madiot / Miossec / Gross)

Marion — 2016-05-31T11:04:45Z

Entrée libre / Réservation indispensable

Entre massages sonores et mini-concert sur acousmonium de poche, Phonoscopie est un dispositif immersif pour six auditeurs ; une installation instrumentale activée par deux interprètes-luthiers désireux de proposer un rapport d'écoute allant du très intime au très lointain en passant par le local. Sans privilégier aucune de ces strates, Phonoscopie profite des richesses offertes par les possibilités de superposition ou de fragmentation de ces plans sonores. À mi-chemin entre la forme du concert et de l'installation sonore, ce dispositif enrichi par la pièce électroacoustique « Sécante » de Jean-Philippe Gross, offre une expérience sensorielle déroutante d'une quinzaine de minutes, six fois par jour.

Jean-Philippe Gross (composition), Thierry Madiot / Yanik Miossec (manipulation d'objets), Antoine Rousseau (conception électronique, programmation)

PHONOSCOPIE est une production portée par Sonic Protest avec Muzzix, Le Lieu multiple (Espace Mendès France de Poitiers), l'Espace Multimédia Gantner de Bourogne, La Muse En Circuit, en partenariat avec le Centre Culturel André Malraux de Vandœuvre-lès-Nancy et avec le soutien de la Gaité Lyrique, DICRéAM et de la DRAC Île-De-France.

PHONOSCOPIE (Thierry MADIOT et Yanik MIOSSEC) from Sonic Protest on Vimeo.

Phonoscopie-Sécante (Madiot / Miossec / Gross)

VincentT — 2016-04-19T15:23:05Z

HORAIRES DE REPRÉSENTATION
15:00 \ 15:45 \ 16:30 \ 17:15 \ 18:00 \ 18:45
Jauge réduite : réservation nécessaire. (possibilité de séances supplémentaires sur demande)

composition : Jean-Philippe Gross / manipulation d'objets : Thierry Madiot, Yanik Miossec / conception électronique, programmation : Antoine Rousseau

Production : Sonic Protest / Coproduction : Muzzix, CCAM-Scène nationale de Vandœuvre, La Muse en Circuit, Le Lieu multiple (Espace Mendès France - Poitiers), l'Espace Multimédia Gantner de Bourgogne / Soutien : la Gaité Lyrique, le DICRéAM, la DRAC Île-de-France, ONDA (Office National de Diffusion Artistique) / crédit photo : Céline Fernbach

Phonoscopie

Clémence — 2013-09-04T14:05:12Z

Avec Thierry Madiot et Yanik Miossec : manipulation d'objets, composition
Antoine Rousseau : conception électronique et programmation

Phonoscopie est un dispositif immersif pour six auditeurs, une installation instrumentale activée par deux interprètes-luthiers désireux de proposer un rapport d'écoute allant du très intime au très lointain en passant par le local. Sans privilégier aucune de ces strates, Phonoscopie profite des richesses offertes par les possibilités de superposition ou de fragmentation de ces plans sonores.

Ce projet s'appuie sur une pratique commune des deux artistes, celle des Massages Sonores, qu'ils réalisent depuis plus de dix ans. Originellement, les Massages Sonores sont une manière d'interroger les musiques concrètes et électro-acoustiques en utilisant uniquement des objets sonores, sans aucun intermédiaire technologique, une musique des objets qui dépasse justement le cadre de la musique et s'évade vers l'expérience sensorielle et auditive. Objet artistique sans cesse en évolution, les Massages Sonores ont été expérimentés sous d'autres formes dont certaines ont permis d'introduire d'autres types d'objets et de technologies pour développer de nouveaux modes de jeux et aborder d'autres discours.

Plus qu'une nouvelle extension des Massages Sonores, Phonoscopie s'appuie sur le savoir-faire acquis avec cette pratique pour en proposer une inédite à l'échelle architecturale. Intégrant la dimension spatiale de la diffusion du son dans la composition des pièces jouées, Phonoscopie est un véritable instrumentarium contemporain, un acousmonium de proximité où l'auditeur est au centre et l'écoute le seul véritable enjeu.

Pour le festival Sonic Protest, cette création se fera avec un développement logiciel et électronique permettant une intervention en directe sur la diffusion et l'enregistrement.

Une coproduction Muzzix / Sonic Protest, en partenariat avec la rose des vents, Scène nationale Lille Métropole - Villeneuve d'Ascq, La Gaité Lyrique, le Césaré.
Ce projet bénéficie d'une aide du Dicream.

Phonoscopie - Audible Festival

Clémence — 2013-07-10T10:41:14Z

Samedi 14 : -14h30-15h00-19h00-19h30-20h00-21h30
Dimanche 15 : -14h30-15h00-15h30-19h00-19h30-20h30

Avec Thierry Madiot et Yanik Miossec : manipulation d'objets, composition
Antoine Rousseau : conception électronique et programmation

Pour le festival Sonic Protest, cette création se fera avec un développement logiciel et électronique permettant une intervention en directe sur la diffusion et l'enregistrement.

Phonoscopie - Saint Sauveur

Clémence — 2013-06-19T08:36:08Z

Avec Thierry Madiot et Yanik Miossec : manipulation d'objets, composition
Antoine Rousseau : conception électronique et programmation

Pour le festival Sonic Protest, cette création se fera avec un développement logiciel et électronique permettant une intervention en directe sur la diffusion et l'enregistrement.

Phonoscopie

Clémence — 2013-05-21T10:15:59Z

Avec Thierry Madiot et Yanik Miossec : manipulation d'objets, composition
Antoine Rousseau : conception électronique et programmation

Pour le festival Sonic Protest, cette création se fera avec un développement logiciel et électronique permettant une intervention en directe sur la diffusion et l'enregistrement.

Stefan Orins Trio + L'OGR - Μέδουσα + Phonoscopie + Video Kill Guitar

2012-10-29T10:05:37Z

Abonnés Muzzix : 5€ pour une soirée. Si vous souhaitez voir les 3 soirées, l'une d'elles vous sera offerte (soit 10€ pour les 3 soirs) ! Merci de contacter directement la billetterie de la rose des vents au 03 20 61 96 96. Attention, cette offre n'est valable que jusqu'au 1er février, et les jauges sont limitées !

Stefan Orins Trio

Stefan Orins (piano), Christophe Hache (contrebasse), Peter Orins (batterie)

S'inspirant de la nature scandinave, Stefan Orins écrit des morceaux mêlant allégrement harmonie, densité et énergie. Derrière les mélodies du pianiste, qui indique des chemins à suivre plus que des compositions au sens classique du terme, se cache une sensibilité toute nordique qui suggère l'étincelle de vie contenue dans chaque chose. Il puise en effet dans ses origines suédoises l'inspiration qui donne cette musique aérienne et pleine d'espace, qu'on pourrait rapprocher de celle de Keith Jarrett des années 1970, de Bobo Stenson ou encore de John Taylor. Le groupe transcende les habituels clichés du trio piano-contrebasse-batterie, en y mettant au premier plan la communication entre les musiciens. L'énergie circule, la spontanéité, le lyrisme et le dépouillement sont de mise.

Photo © Eric Flogny/Aleph

L'OGR - Μέδουσα (Méduse)

Sébastien Beaumont (guitare, composition), Christian Vasseur (guitare), Ivann Cruz (guitare), Raphaël Godeau (guitare)

4 têtes, 16 membres, 24 cordes en acier, des dispositifs d'effets sonores comme autant d'excroissances et de déformations. L'OGR est un monstre qui raconte…les Monstres. Ogres, chimères, bestiaire mythologique. L'OGR propose une description musicale de personnages fantastiques. Après Gojira, l'OGR présente la deuxième créature de son bestiaire : La Méduse. Un portrait sonore de la gorgone.

Photo © Philippe Lenglet

Autour de ce concert, retrouvez des surprises sonores !
– Phonoscopie, création acoustique et nouvelle forme de massage sonore !
Une performance d'une durée de 12 minutes pour 6 auditeurs par 2 musiciens : Yanik Miossec et Thierry Madiot.
Sur inscription auprès de La rose des vents au 03 20 61 96 96
Chaque soir de la Carte Blanche, 4 séances à 19h / 19h30 / 22h / 22h30

– Video Kill Guitar pendant l'entracte, duo schizo-noise entre des images/sons mouvementées de gestes guitaristiques bruitistes et le guitariste responsable de cette accélération du silence...

Stefan Orins Trio

Stefan Orins Trio - Astrid Lindgren

Extrait de "Stöt" (Circum Disc, 2010)

Stefan Orins Trio - Trappan

Extrait de "Stöt" (Circum Disc, 2010)

L'OGR

L'OGR - La méduse (extrait)

Infra + Pruvost/Mahieux + Phonoscopie + Video Kill Guitar

2012-10-29T09:55:44Z

Infra

Olivier Benoit (guitare), Christophe Hache (basse), Jean-Luc Landsweerdt (batterie)

Certes les trois musiciens d'Infra sont issus du collectif Circum (aujourd'hui devenu Muzzix) qui se revendique d'un jazz contemporain, mais il n'en n'est pas question ici. De jazz. Ou alors pour n'en garder qu'une forme de pulsation, obstinée.
Pour ce projet, il faut plutôt chercher du côté des musiques minimalistes ou des musiques de transe : une très lente évolution du matériel musical, mais sans austérité ni systématisme et avec une grande énergie. Quelque part entre The Necks et un certain free rock assaisonné Kraut.

Pruvost/Mahieux

Christian Pruvost (trompette), Nicolas Mahieux (contrebasse)

Actif dans les champs du jazz et des pratiques improvisées expérimentales au sein des collectifs Muzzix et Zoone Libre à Lille, le trompettiste Christian Pruvost participe aux projets du Circum Grand Orchestra et de la Pieuvre ainsi que de nombreuses autres formations. Invité à Amsterdam par Cor Fuhler ou en Australie par Anthony Pateras, il se (ou s'est produit) avec Olivier Benoit, Axel Dörner, Thierry Madiot, Benjamin Duboc, Makoto Sato, Didier Lasserre, Daunik Lazro, Jean Luc Guionnet, Jérôme Noetinger, etc. Après de nombreux concerts en solo ici et là, il fait paraitre « Ipteravox », un premier opus pour trompette seule et différents ustensiles en amont et en aval de l'instrument. En intégrant la respiration continue à une exploration passionnée et très personnelle de la matière-souffle et de la granulation dans un jeu tout acoustique, il projette l'auditeur dans un univers quasi-musique concrète riche en timbres et fréquences véritablement inouïs.

On peut entendre le contrebassiste Nicolas Mahieux au sein de nombreuses formations : membre du collectif Muzzix, il est aux côtés du guitariste Olivier Benoît dans le groupe Happy House, joue dans le trio de Norbert Lucarain, dans le quintet de Sébastien Texier, le X'tet de Bruno Régnier, le big band de guitares de Gérard Marais, le groupe Diagonale de Jean-Christophe Cholet et le groupe Slang au côté de Médéric Collignon. Après avoir fait partie du quintet de Claude Barthélémy, il se retrouve logiquement dans l'Orchestre national de jazz. Il participe aussi à Franche Musique, le quartet de Jacques Mahieux.

Créé en 2009, le duo joue joue sur le travail de timbres propres de leurs instruments ainsi que sur l'ambivalence d'un certain univers "jazz" et d'un environnement bruitiste.

Autour de ce concert, retrouvez des surprises sonores !
– Phonoscopie, création acoustique et nouvelle forme de massage sonore ! Une performance d'une durée de 12 minutes pour 6 auditeurs par 2 musiciens : Yanik Miossec et Thierry Madiot.
Sur inscription auprès de la rose des vents au 03 20 61 96 96.
Chaque soir de la Carte Blanche, 4 séances à 19h / 19h30 / 22h / 22h30.

– Video Kill Guitar pendant l'entracte, duo schizo-noise entre des images/sons mouvementées de gestes guitaristiques bruitistes et le guitariste responsable de cette accélération du silence...

Infra

Pruvost/Mahieux

Shisei + Maxime Morel + Phonoscopie + Video Kill Guitar

2012-10-29T09:35:22Z

Shisei

La musique de ce trio résolument contemporain tente d'allier la complexité et la richesse du vocabulaire rythmique développé par le collectif M'Base et ses évolutions européennes aux sonorités plus souples, mais aussi la liberté d'un Thomas Chapin ou Henry Threadgill. Le défi consiste à concilier la rigueur rythmique Colemanienne avec le son de la « new thing ».

Jean-Luc Landsweerdt (batterie), Nicolas Mahieux (contrebasse), Jean-Baptiste Perez (saxophone)

Maxime Morel

Tuba, voix
Maxime Morel fait partie de Feldspath et La Pieuvre. Il débute la musique par le tuba, ou plutôt par son petit frère le saxhorn vers l'âge de dix ans. Issu du conservatoire de Lille et du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, il obtient à Lille un prix en Tuba et en Saxhorn, et à Paris en 2011 une Licence de Tuba.
Pour cette Carte Blanche, il propose un thème tuba et voix, avec pour fil conducteur le texte dans la musique et le théâtre instrumental.

Maxime Morel : tuba, trombone-contrebasse, cor des alpes

Autour de ce concert, retrouvez des surprises sonores !
– Phonoscopie, création acoustique et nouvelle forme de massage sonore !
Une performance d'une durée de 12 minutes pour 6 auditeurs par 2 musiciens : Yanik Miossec et Thierry Madiot.
Sur inscription auprès de La rose des vents au 03 20 61 96 96.
Chaque soir de la Carte Blanche, 4 séances à 19h / 19h30 / 22h / 22h30.

– Video Kill Guitar pendant l'entracte, duo schizo-noise entre des images/sons mouvementées de gestes guitaristiques bruitistes et le guitariste responsable de cette accélération du silence...

Shisei

Maxime Morel